七月第一次遇见安生是在十三岁的时候
但后来她告诉家明，她和安生的友情，是一次被选择的结果。
这部刚上映不久的电影改编自安妮宝贝的小说《七月与安生》，由陈可辛监制，曾国祥导演，两位主演大家比较熟悉，周冬雨和马思纯。
这部剧的角色设定，我不想做多余的评价，ray不是原著党，对于安妮的书也只看过八月未央和春宴，所以对安妮无太多了解，对其文风的理解，也只是觉得一代颓废文笔大师，看多了容易悲伤春秋，同期的我更喜欢亦舒。
七月与安生，跟像是每一个女生的影子。电影的魅力在于它的每一帧都是放大了的人性，每一个画面都可以折射出看客的内心。
安生是另一个七月，七月是另一个安生。
电影里的她们惺惺相惜，幼年时的坦诚赤裸，成年后的伤口舔舐，我想说的我不必多言，你都懂，我都明白。这就是女生的友情，友谊之上，恋人未满。
类似于《七安》这样的电影或剧，ray想大家也应该看过的不在少数，久远一点的《花与爱丽丝》，到曾经轰动一时的《阿黛尔的生活》，再到安利滚过大街小巷的《贤者之爱》。相同点是，都是两个女人之间的故事，不同的是，国家？语言？OK,开个玩笑，在ray来看，其实这些都可以归为同一个故事，名叫；《我和我的闺蜜or女朋友》。
寂静在喧嚣里低头不语，沉默在黑夜里与目光结交，于是，我们看错了世界，却说世界欺骗了我们。by 泰戈尔
我个人很喜欢导演在电影里的一个设定。
一间浴室，三个转折，物是人非。
从七月知道家明喜欢安生开始，她的心里就产生了一种名叫嫉妒的感情，七月和安生是像是不同的人，安生从小无依无靠，活的自在洒脱，她独立，活络，是酒吧里肆无忌惮的女青年，却又无时无刻不笑的纯真。
所以家明被吸引，尚可理解，那是一个他从不了解的神秘世界，而只有通过安生，他才能靠近那个世界的边缘，看看那些对他吸引力十足的东西。
而七月呢，老师家长眼里的单纯无邪，实则城府深沉，她懂得收敛，识局势懂实物，但太稳反则无趣，不够耀眼，至少离开家明之前的七月，是这样。
七月和安生之间一直都存在着一种不对等，安生觉得七月赐予她良多，所以她愿意和七月分享她的一切，她其实很爱家明，就连孩子都看的出来，那么多明信片，每一封都在问候家明。
但她绝对不会和七月抢，因为她背负着太多，亏欠。因为亏欠，甚至不能去爱一个自己爱的人。
在人还没有长大的时候，我们与那些走得特别近的人，仿佛是分享同一个自我的。
所以我一直觉得，在人生早期进入过彼此生命的人，会被一部分的吸收到自己体内，它影响着自己后来成为一个怎样的人，而那个人曾经的存在会永远无法磨灭。
但我们最终都会分开，会成为独立的个体，有一个完整的自我。在分开以后，她们两个人都开始去找回那些，在成长的过程中，由对方去体验了的那些部分。
现实中，经历这个过程后，我们同其他人相处的方式也会发生改变。
抛开前面，这里我想写一些纯影评。
两个女生的相遇，是选择和被选择的结果。人类是群居的动物，不论男女，总是喜欢有人陪伴，基于这个原理，我们衍生出了友情，衍生出了爱情，欢呼时我们相互拥抱许诺要到天荒地老，流泪时我们相互舔舐说明天会好。
太阳照到的那一面，永远是灿烂美好。背阴的那一面，又有多少说不清，道不明。
我常听老一辈的人说，友情不可相信，年少是友情，年长是阶级，然后阶级会让你曾经以为的友情，消散的连渣都不剩。
听起来，也就是嗯，我了解的，大道理嘛，谁还不懂几个。但是当电影将这种心理放大，当你看见那个眼神真正刺痛了你的双眼时，你才会明白那句话蕴含的岁月感，无奈，悲伤，力不从心。
安生望向七月的那个似笑非笑的眼神，里面走有卑微，有难过，有失望，有透彻。
这部影片的内在价值，是想表现出女性对自身身份的认同感。女性是敏感又高傲的，她们脆弱，渴望得到别人的注意和关心，她们又坚强，她们会渐渐的在磨炼中成长。
想在彼此的灵魂里寻找一条通往世界的途径。而这个进入的切口，只能是给予彼此的爱。我们在信里写，我爱你。就像对这个尚未展开旅途的世界说，我要出发。这种感情，现在看来，其实已经如同一场初恋。
喜爱王菲的清冷，洒脱。羡慕她活成了她自己，不受任何牵绊和束缚。
你在或者不在，念或不念，我就在这里，不悲不喜。
这是我脑海里的安生，没有那么妖娆，不会背负那么多的亏欠，只是活出了自己的方式，野心勃勃，偶尔也叹息一下生活不易，但从不会停下脚步，更不会陷在感情里。
没有谁一定离不开谁，也没有谁一定非要在谁的身边，你若盛开，清风自来。
顺便一提，阿菲是ray的女神啊女神~~~
（别忘了点赞呐~~~）